In Hamburg gibt es ziemlich viele Krähen. Wir sind die größte. Im Gespräch mit Giant Crow

Wenn ein Debütalbum so unvermittelt überzeugt wie “In The Cut”, der großartige Erstling der Hamburger Band Giant Crow, stellt sich unwillkürlich die Frage, was danach kommen soll. Die meisten Combos brauchen für ein derart ausdrucksvolles Werk Jahre, um dann an ihm zu verzweifeln oder sich gemächlich zu wiederholen. Umso erfreulicher, dass Giant Crow das Gegenteil gelingt: Mit dem just bei Cosirecords erschienenen Weiterlesen →

There are quite a few crows in Hamburg. We’re the biggest. Giant Crow Interview englisch

When a debut album makes an impact as immediate and compelling as “In The Cut”—the magnificent first release from the Hamburg-based band Giant Crow—one inevitably wonders what could possibly follow. Most groups take years to craft such an expressive work, only to find themselves either struggling to live up to it later or settling into a comfortable, repetitive pattern. It is all the more gratifying, then, that Giant Crow has achieved the exact opposite: with Weiterlesen →

IL SANTO BEVITORE: Digital Mourners

Trauer gehört zu den ältesten Formen gemeinschaftlicher Erinnerung, doch ihre Rituale verändern sich mit der Zeit und letztlich auch mit ihren Medien. Auf Sardinien haben sich dabei eigenständige Formen des Klagegesangs erhalten, die Nicola Serra nun in einen zeitgenössischen audiovisuellen Zusammenhang überführt. Dabei entsteht eine Arbeit, die in ihrer Verbindung von Trauer, Erinnerung, Bild und Klang ungewöhnlich unmittelbar berührt. Weiterlesen →

6YPAH: Prozorno Mesto

Die Musik der späten 1970er und frühen 1980er Jahre wirkt bis heute nach, allerdings längst nicht mehr nur als nostalgisches Zitat. Auf seinem Debütalbum “Prozorno Mesto” greift das slowenisch-friaulische Duo 6YPAH, bestehend aus Jani Toplak und Giorgio Multineddu, zwar hörbar auf die Klangsprache des Postpunk, Krautrock und v.a. des klassischen Synthwave zurück, entwickelt daraus jedoch einen eigenständigen Sound, der weit mehr ist als bloße Weiterlesen →

Flowers: Neue CD von Pacôme Genty bei Prohibited Records

Mitte November veröffentlicht der französische Songwriter und Multiinstrumentalist Pacôme Genty sein drittes Soloalbum “Flowers” bei Prohibited Records. Die zehn Stücke verbinden experimentierfreudige Folk-Strukturen und Art-Rock mit psychedelischen Anklängen und Einflüssen aus Bossa Nova, Reggae und Cumbia. Genty lässt dabei unterschiedliche stilistische Farben ineinandergreifen und schafft laut Label mit vielschichtigen Arrangements, eingängigen Melodien und seiner markanten Stimme einen entspannten, zugleich subtil verschlungenen Gesamtklang.  Weiterlesen →

Breathing Soil: Neue LP von Elischa Heller

Hallow Ground und La Becque Editions veröffentlichen am 6. November gemeinsam “Breathing Soil”, das dritte Album des Schweizer Komponisten und Performancekünstlers Elischa Heller. Die beiden ausgedehnten Kompositionen bewegen sich im Bereich der Drone-Musik und beruhen auf einer radikalen Reduktion des Klangmaterials auf Schwingungen und feinste Veränderungen von Dynamik, Klangfarbe und Lautstärke.  Weiterlesen →

Some Became Hollow Tubes: Neues Tape auf Cruel Nature Records

Some Became Hollow Tubes legen mit “Cute Mute Suit Lute Loot Fruit Brute Tooth” eine Coda zu ihrem Anfang des Jahres erschienenen Album “Seed Weed Freed Breed Lead Deed Greed” vor. Das Duo, bestehend aus Eric Quach (thisquietarmy, Hypnodrone Ensemble) an Gitarre, Effekten und Loops sowie Aidan Girt (OSB, Godspeed You! Black Emperor) am Schlagzeug, entwickelt bereits seit nahezu einem Jahrzehnt eine gemeinsame musikalische Sprache.  Weiterlesen →

Anna von Hausswolff: Konzert im Berliner Astra Kulturhaus

Anna von Hausswolff kommt im Rahmen ihrer “Iconoclasts”-Tour erneut nach Berlin. Im Zentrum ihrer Musik stehen monumentale Orgelsounds, experimentelle Arrangements und eine unverwechselbare Stimme, die, wie es auch im Programmtext heißt, zwischen Zerbrechlichkeit und eruptiver Kraft changiert. Auf ihrem im Oktober 2025 erschienenen siebten Album “ICONOCLASTS” erweitert sie den vertrauten, von der Kirchenorgel geprägten Klangkosmos um weitere Elemente.  Weiterlesen →

Gorgon in the Blue Room: Monografie zu Diamanda Galás von Luca Zanchi

Der italienische Theater- und Performanceforscher Luca Zanchi widmet sich in seinem kommenden Buch “Gorgon in the Blue Room: Diamanda Galás and the Divine Monster of Grief” dem Werk und der künstlerischen Praxis von Diamanda Galás. Im Zentrum steht die Frage, wie die Sängerin, Komponistin und Performancekünstlerin Schrecken durch Stimme und Komposition verkörpert und in einen Akt der Abwehr und der Vergeltung verwandelt. Zanchi entwickelt dafür den Begriff des “mimetischen Apotropaismus”: das bewusste Annehmen und Darstellen des Horrors, um dessen zerstörerische Wirkung abzuwehren. Weiterlesen →

Funfair: Neues Werk von Farid Beheshti

Mit “Funfair” veröffentlicht der in Teheran lebende Komponist, Klangkünstler und Performer Farid Beheshti ein neues digitales Album bei Post Orientalism Music. In sieben Stücken entwickelt er eine eigentümlich entrückte Musik, in der verrauschte, verfremdete Klaviermotive auf kurze, beinahe mechanisch wirkende Tonfolgen, bassartige Strukturen und vereinzelte perkussive Elemente treffen. Die Tempi verändern sich immer wieder und oft subtil, während Obertöne und begleitende Klänge ihre Gestalt wandeln.  Weiterlesen →

Munly & The Lupercalians: Konzert in der Bessunger Knabenschule Darmstadt

Munly & The Lupercalians kommen im Rahmen einer ausgedehnten Europatournee im November auch nach Darmstadt. Angeführt wird die Formation von Jay Munly alias Munly Munly, einer prägenden Figur des Denver Sound, dessen musikalisches Spektrum düsteren Folk, Alt-Country und Gospel miteinander verbindet. Seine markante, erzählerisch geprägte Musik entfaltet eine eigene, oft surreale Welt, die zwischen amerikanischer Roots-Musik und dunkler Folklore angesiedelt ist. Weiterlesen →

Uara: Erstling des Vokaltrios Alkanna Graeca

Das Londoner Label Flung veröffentlicht mit “UARA” die Debüt-EP des griechischen Vokaltrios Alkanna Graeca. Alexandra Achillea, Irini Arabatzi und Dunja Botic widmen sich darauf polyphonen Gesangstraditionen aus Griechenland, Albanien und der aromunischen Kultur des südlichen Balkans. Die fünf Stücke kreisen um Trauer und Abschied, um Tod und die Rituale des Gedenkens. Dabei begegnen uns Bilder von Blumen am Grab, von verlorenen Kindern und gewaltsamen historischen Ereignissen, aber auch von Landschaften, Flüssen und Tieren, die in den überlieferten Liedern eine wichtige Rolle spielen. Weiterlesen →

Sietse van Erve: Elektroakustisches Album bei Moving Furniture

Der niederländische Komponist und Musiker Sietse van Erve eröffnet mit “En de stilstaande tijd voor (elektro-)akoestisch ensemble“ ein neues Kapitel seiner künstlerischen Laufbahn. Nach 25 Jahren als Orphax veröffentlicht er erstmals unter seinem eigenen Namen und überführt eine ursprünglich elektronische Komposition in ein faszinierendes Zusammenspiel aus elektronischen und akustischen Instrumenten. Weiterlesen →

Symphony of Waste: Neuer Longplayer von Rubbish Music

Mit “Symphony of Waste” widmet sich das britische Duo Rubbish Music, bestehend aus Kate Carr und Iain Chambers, einmal mehr dem Eigenleben unserer weggeworfenen Alltagsgegenstände. Zwischen Musique Concrète, experimenteller Elektronik und elektroakustischer Klangkunst verfolgen sie laut Label die Lebenszyklen unserer Konsumgüter – von der Rohstoffgewinnung und Produktion bis hin zu Entsorgung, Recycling und Zerfall. Weiterlesen →

Variations in Void: Gemeinsamer Longplayer von Viktor Orri Árnason und Yair Elazar Glotman

Der isländische Komponist und Violinist Viktor Orri Árnason und der Berliner Komponist und Kontrabassist Yair Elazar Glotman veröffentlichen in Kürze mit “Variations in Void” ein atmosphärisch dichtes Werk zwischen zeitgenössischer Klassik, Ambient und experimenteller Klangkunst. Im Zentrum stehen improvisierte Dialoge zwischen Violine und Kontrabass, die sich zu vielschichtigen Streicherarrangements entfalten. Fragile Melodien, dunkle Klangtexturen und weitläufige orchestrale Passagen verschmelzen zu einer ebenso intimen wie raumgreifenden Klangwelt. Weiterlesen →

Carmen Burguess: Neue Single und Albumdebüt

Mit „El Mar“ hat die argentinische Sängerin, Musikerin und Künstlerin Carmen Burguess kürzlich eine neue Single veröffentlicht. Es ist ihre erste neue Aufnahme seit dem letzten Album ihrer früheren Band Mueran Humanos und zugleich der erste Vorbote ihres Solo-Debüts „Flores de Cuero“, das am 15. Januar bei Mixta Music erscheinen soll. „El Mar“ verbindet einen beschwingten, hypnotischen Charakter mit deutlichem Achtzigerjahre-Flair. Der flotte Rhythmus und Burguess’ sinnlicher, entspannter, leicht entrückter Gesang erinnern zunächst durchaus an die frühere Bandarbeit. Im weiteren Verlauf gewinnt der Song jedoch an Kantigkeit und Rauheit, das Klangbild gerät zeitweise in unruhigere Bewegung.  Weiterlesen →

Growthrings, Cotton Rust und Dylan Bakker: Neue Folge von BACKROOMsound

Die Berliner Veranstaltungsreihe BACKROOMsound lädt zu einem weiteren Abend mit experimentellen Sounds, Live-Elektronik und audiovisuellen Erkundungen ein. Drei Live-Acts – Growthrings, Cotton Rust und Dylan Bakker – bewegen sich zwischen Drone, Ambient, immersiven Klangtexturen, experimentellen Rhythmen und Weiterlesen →

Ande Booloo Nu War: Neue LP von Mother Tongue

Am 6. November veröffentlichen MOTHER TONGUE ihr zweites Album „Ande Booloo Nu War“ bei Makkum Records und De Platenbakkerij auf LP und CD. Das Trio um den senegalesischen Griot-Sänger und Perkussionisten Mola Sylla, den Amsterdamer Improvisationsmusiker Oscar Jan Hoogland und den puerto-ricanischen Schlagzeuger Frank Rosaly verbindet westafrikanische Erzähltraditionen mit freier Improvisation und experimenteller Klangkunst.  Weiterlesen →